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Ce blog n'a nullement la prétention de vous établir une critique des oeuvres présentées, simplement de vous faire partager un peu de ma culture cinéphile, en vous faisant découvrir ou redécouvrir des films méconnus ou oubliés, ainsi que de grands classiques.
Bonne visite.
Avec Cyd Charisse : Vicki Gaye - Robert Taylor : Thomas Farrell - Lee J. Cobb : Rico Angelo
Rico Angelo est le plus puissant des chefs de gang qui règnent sur le Chicago des années 1930. Thomas Farrell, son
ami d’enfance devenu avocat, lui permet d’échapper à toutes condamnations. Rico possède un cabaret, dans lequel il organise des soirées pour ses compères. Au cours de l’une d’elles, Farrell fait
la connaissance de la danseuse Vicki Gaye qui est la protégée de Rico. Ils tombent amoureux mais elle lui reproche son implication dans le milieu de la pègre. Farrell annonce alors à Rico qu’il
n’assurera plus sa défense. Ce dernier ne l’entend pas ainsi…
Traquenard est un des derniers grands films noirs des années cinquante, à l’ambiance raffinée et sombre, renforcée par des
couleurs somptueuses. On y retrouve tous les portraits du genre, de l’odieux parrain de la pègre à la danseuse naïve et généreuse, en passant par le héros, plutôt anti-héros au grand cœur, prêt à
combattre le crime et à croire à sa rédemption.
C’est le dernier film que tourne Robert Taylor avec la MGM, studio avec lequel il était en contrat depuis
1934.
Le personnage de Rico Angelo serait inspiré d'un véritable gangster, Abner « Longie » Zwillman, qui était maladivement épris de l’actrice Jean
Harlow.
Le personnage de Tommy Farrell serait inspiré de Dixie Davis, l’avocat d'un gangster, devenu un informateur de la justice et marié à une
show-girl.
Comédie musicale réalisée en 1967 de Jacques Demy aux chorégraphies dirigées par Gene Kelly sur une musique de Michel
Legrand.
Grandes références pour ce chef d'oeuvre français dans un domaine réservé traditionnellement aux américains.
Deux soeurs jumelles (né sous le signe des gémeaux) cherchent le grand amour et veulent s'évader de Rochefort sur Mer, ville trop étriquée pour leurs ambitions. Catherine Deneuve
et Françoise Dorléac, soeurs à la ville, interprètent les jumelles.
Seuls Danielle Darrieux et Gene Kelly chantent réellement, les autres comédiens étant doublés.
On doit également à Jacques Demy Les Parapluies de Cherbourg, aux dialogues entièrement chantés, et l'excellente et magique réalisation du conte Peau d'Ane, aux costumes et décors
magnifiques.
Pour Naina Catherine Kapur, jeune immigrée indienne vivant à New York, la vie
n’est pas très gaie et ne l’a d’ailleurs jamais été, depuis la mort de son père. Entre les chamailleries constantes à l’intérieur de sa famille, originaire du Punjab
et à moitié catholique, les attentions que nécessitent son petit frère et sa petite sœur, les sautes d’humeur de sa grand-mère et les ennuis
financiers de sa mère qu’elle tente d’aider comme elle peut, la jeune fille n’a pas de temps pour elle. Elle ne sort jamais et n’a pas l’occasion de se faire plaisir. Naina a presque 24 ans,
c'est une jeune fille très sérieuse et elle est assez ennuyeuse. Elle a pour seuls amis Sweetu, la copine boulotte qui cherche désespérément le prince charmant et Rohit, le célibataire invétéré
qui drague toutes celles qu'il rencontre. C’est alors qu’un jeune homme, Aman Mathur vient s’installer dans le voisinage, ce qui fait l’effet d’un coup de vent venu du large. Il aide les gens à
résoudre leurs problèmes et à faire face à leur existence déracinée et tous lui en sont reconnaissants. Il tente aussi d’aider Naina, mais la jeune fille s’irrite de ce qu’elle considère comme
une intrusion dans sa vie privée…
Comédie basculant dans le drame (Aman est un malade incurable), Kal Ho Naa Ho fut présenté au Festival du Film de Berlin dans la section
« Internationales Forum des jungen Films » ainsi qu’au Festival du film de Valenciennes 2004 durant lequel il gagna le Prix du Public.
On peut y découvrir une surprenante et déroutante version bollywoodienne de la chanson Pretty Woman.
Dans son appartement, Susy une jeune femme aveugle - interprétée par Audrey Hepburn - affronte trois trafiquants de drogue à la recherche d'une
poupée bourrée d'héroïne, confiée à son mari par une inconnue à l'aéroport alors qu'il revient de Montréal. Les gangsters décident de terrifier Susy afin qu'elle les aide à retrouver la
poupée.
La mise en scène de ce thriller est restée proche de la pièce de théâtre de Frédérick Knott, dont il est tiré. Véritable thriller
psychologique, ce film agit sur nos nerfs autant que sur ceux de Susy, et bascule dans l'horreur lorsque la jeune femme doit affronter le psychopathe.
Nominée aux Oscars pour ce rôle, Audrey Hepburn a fréquenté une école pour aveugles et porté des lentilles durant le tournage afin de rendre son
regard moins expressif.
Réalisé en 1950 par Compton Bennett et Andrew Marton
Avec : Deborah Kerr (Elizabeth Curtis) – Stewart Granger (Allan Quatermain) – Richard Carlson (John Goode)
Elisabeth Curtis demande au célèbre guide Allan Quatermain de la conduire dans la région où a disparu son mari, parti à la recherche des
diamants du roi Salomon. Le frère de la jeune femme les accompagne, ainsi qu’un mystérieux homme noir nommé Umbofa. Cette expédition, semée d’embûches et de dangers, va permettre aux deux
protagonistes principaux de se rapprocher.
De nombreuses séquences tournées pour l'occasion mettent en scène de véritables animaux sauvages (crocodiles, éléphants, fauves...) Le
tournage eut lieu dans d'authentiques extérieurs africains (Kenya, Congo, Tanzanie, Ouganda). Ce sera un beau succès commercial pour la MGM, qui fera alors de Stewart Granger une de ses stars.
Neuf ans plus tard, la même firme proposera une suite à cette oeuvre, appelée Watusi, dans laquelle on retrouvera de nombreux plans des mines du roi Salomon.
Cette aventure d’Allan Quatermain a été de nombreuses fois adaptée, notamment en 1985 avec Richard Chamberlain et Sharon Stone et plus
récemment avec Patrick Swayze dans une adaptation télévisée. Allan Quatermain et les mines du roi Salomon et sa suite Allan Quatermain et la Cité de l'or
perdusont inspirées de l'oeuvre de H. Rider Haggard également auteur du roman She.
Ce compositeur grec né en 1943 est un maître de la musique synthétique. Ses superbes bandes originales de films - Blade Runner, Mission, Les
révoltés du Bounty, Les Chariots de Feu (Oscar de la meilleure musique en 1981), 1492 Christophe Colomb - sont des oeuvres intemporelles, à la fois baroques, mystérieuses et
envoûtantes.
Vangelis est aussi l'auteur des musiques de plusieurs documentaires du Commandant Cousteau et du film Antarctica.
De sa collaboration avec le chanteur Jon Anderson sont nés 4 albums. A noter que certains morceaux de l'album Heaven and Hell ont été repris dans la série télé Cosmos 1999.
