Réalisé en 1950 par Joseph L.Mankiewicz
Avec : Cary Grant – Jeanne Crain – Finlay Currie
Noah Praetorius est un brillant médecin et chirurgien qui donne des cours en Université et dirige une clinique privée, où il privilégie les rapports
humains avec ses patients. L'un d'eux est Deborah Higgins, jeune future mère célibataire en détresse, dont il tombe amoureux (et réciproquement). Non seulement il l'épouse mais aussi, il
recueille son beau-père, Arthur Higgins, lequel vivait aux côtés de son frère très économe. Le Dr Praetorius est par ailleurs apprécié de tous, collègues (dont son ami le Professeur Barker) et
étudiants, à l'exception du Professeur Ellwell qui le jalouse et ouvre une enquête interne visant à éclairer le "passé trouble" du médecin et le mystère entourant la présence constante à ses
côtés du dénommé Shunderson...
Joseph L. Mankiewicz et Cary Grant éprouvaient le même sentiment d'avoir tourné là l'un de leurs meilleurs films. Le plaisir de jouer du comédien et
son adéquation avec son personnage sont en effet patents à l’écran, et le couple qu’il forme avec Jeanne Crain est très glamour.
Le film fut quelque peu dérangeant pour l’époque par certains thèmes qu’il aborde : la condition de fille-mère, l’avortement, la dénonciation de
la peine de mort, la remise en cause de la médecine traditionnelle.
par Mirbel
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Age d'or d'Hollywood
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Réalisé par Stanley Donen en 1963
Avec : Audrey Hepburn – Cary Grant – Walter Matthau – Georges Kennedy – James Coburn – Jacques Marin
De retour des sports d'hiver, Reggie Lambert, en instance de divorce, retrouve son appartement parisien sens dessus-dessous et apprend la mort de son mari. L'inspecteur Grandpierre lui explique
que son époux avait détourné pendant la guerre un magot destiné à la Résistance française. Ses anciens complices ont dû vraisemblablement l'abattre, voyant qu'il voulait profiter seul deu trésor.
Suspectée par ces derniers, Reggie ne sait plus où donner de la tête. Même Peter Joshua, un séduisant célibataire renconté aux sports d'hiver, près duquel elle cherchait un appui, semble impliqué
dans cette affaire...
Excellent film policier, Charade réunit deux acteurs au sommet de leur carrière, Cary Grant et Audrey Hepburn. Les studios Universal avait depuis
longtemps le projet de les faire tourner ensemble, mais leur emploi du temps très chargé rendait la chose plutôt difficile. Cela ne faillit jamais arriver, Cary Grant ne voulant pas du rôle à
cause de la trop grande différence d’âge entre lui et Audrey Hepburn, ce qui pour lui rendait peu crédible l’histoire d’amour entre les deux personnages.
La plupart des scènes ont été tournée à Paris, en particulier sur les Champs-Elysées et au Palais Royal. Ce qui
permet de retrouver Jacques Marin en inspecteur de police français un peu dépassé par les événements. On remarquera aussi la tenue des seconds rôles par des acteurs confirmés : James Coburn
et Georges Kennedy, et une mention spéciale pour Walter Matthau dans un registre plutôt inhabituel.
Le film contient de nombreuses références à d'autres œuvres cinématographiques tel Un
Américain à Paris, Sueurs Froides ou encore Psychose.
par Mirbel
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Age d'or d'Hollywood
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Réalisé par Georges Cukor en 1944
Avec : Charles Boyer - Ingrid Bergman - Joseph
Cotten - Angela Lansbury
Après l'assassinat non résolu de sa tante Alice, Paula a quitté Londres pour s'établir en Italie. Quelques années plus tard, elle tombe amoureuse de
Gregory, un pianiste qu'elle épouse, et pour qui elle accepte de revenir vivre à Londres, dans la demeure même où sa tante fut tuée. D'abord heureuse de ce retour dans la maison où elle a grandi,
Paula verra bien rapidement son bonheur s'étioler. Constamment persécutée par son époux qui l'accuse d'avoir commis des actes dont elle n'aucun souvenir, la jeune femme commence peu à peu à
douter de son équilibre mental.
Gaslight est à l'origine une pièce de Patrick Hamilton. Une première version cinéma a été réalisée en 1939 en Grande-Bretagne par Thorold Dickinson avec Anton Walbrook et Diana Wynyard.
Oscar de la meilleure actrice pour Ingrid Bergman et oscar des meilleurs décors récompensent ce thriller.
Ce film est représentatif d'une certaine catégorie de cinéma des années 40 : le film féminin. Une femme épouse un homme dont elle ignore quasiment tout et se retrouve menacée ou terrorisée par
cet époux, dérivant aux limites de la folie. Telle Jane Eyre ou Rebecca, ou encore les héroïnes de Soupçons ou Les Amants du Capricorne d'Alfred Hitchcock.
par Mirbel
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Age d'or d'Hollywood
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Réalisé par Nicholas Ray en 1958
Avec Cyd Charisse : Vicki Gaye - Robert Taylor : Thomas Farrell - Lee J. Cobb : Rico Angelo
Rico Angelo est le plus puissant des chefs de gang qui règnent sur le Chicago des années 1930. Thomas Farrell, son
ami d’enfance devenu avocat, lui permet d’échapper à toutes condamnations. Rico possède un cabaret, dans lequel il organise des soirées pour ses compères. Au cours de l’une d’elles, Farrell fait
la connaissance de la danseuse Vicki Gaye qui est la protégée de Rico. Ils tombent amoureux mais elle lui reproche son implication dans le milieu de la pègre. Farrell annonce alors à Rico qu’il
n’assurera plus sa défense. Ce dernier ne l’entend pas ainsi…
Traquenard est un des derniers grands films noirs des années cinquante, à l’ambiance raffinée et sombre, renforcée par des
couleurs somptueuses. On y retrouve tous les portraits du genre, de l’odieux parrain de la pègre à la danseuse naïve et généreuse, en passant par le héros, plutôt anti-héros au grand cœur, prêt à
combattre le crime et à croire à sa rédemption.
C’est le dernier film que tourne Robert Taylor avec la MGM, studio avec lequel il était en contrat depuis
1934.
Le personnage de Rico Angelo serait inspiré d'un véritable gangster, Abner « Longie » Zwillman, qui était maladivement épris de l’actrice Jean
Harlow.
Le personnage de Tommy Farrell serait inspiré de Dixie Davis, l’avocat d'un gangster, devenu un informateur de la justice et marié à une
show-girl.
par Mirbel
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Age d'or d'Hollywood
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Réalisé par Melvin LeRoy en 1942
Avec Greer Garson et Ronald Colman
Angleterre, 1918. Blessé de guerre, John Smith (Ronald Colman) est devenu totalement amnésique. Il
décide de fuir l’hôpital où il est interné et part à la recherche de son passé. Il rencontre Paula (Greer Garson), qu’il épouse rapidement et qui lui donne un fils, et retrouve du travail. Leur
bonheur est complet, mais renversé par un taxi, il retrouve enfin la mémoire, se rappelant sa précédente vie de riche industriel et son nom, Charles Rainier. Malheureusement il oublie tout de
sa vie avec Paula et son fils. Le suspense reste entier quant à savoir si celle-ci parviendra à le retrouver et à lui rappeler leur bonheur passé.
Nominé à sept reprises aux Oscars en 1942 - catégories meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur
acteur pour Ronald Colman, meilleur second rôle féminin, meilleur scénario, meilleure musique et meilleur décors - Prisonniers du passé a également remporté un immense succès au
box-office .Le film nous présente un homme piégé par sa propre mémoire, victime d’un passé qui refait surface bien trop tard.
Le spectateur est rendu complice de l’intrigue, puisque si Charles Rainier ignore jusqu’à l’existence de
son alter ego John Smith et de sa femme, le spectateur lui n’ignore rien des deux années fraîchement oubliées du riche industriel et devient en quelque sorte le gardien de cette mémoire
perdue.
par Mirbel
publié dans :
Age d'or d'Hollywood
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