Avec : Bourvil : Hector Valentin - Laurent : Lino Ventura - Jean-Claude Rolland : Mick - Michel Costantin - Marie Dubois - Jess Hahn - Nick Stephanini - Marc Eyraud -Reine Courtois

Après avoir tenté de faire fortune au Canada, Hector Valentin revient dans ses Vosges natales et décide de reprendre la scierie que lui a légué son père. Seuls Laurent et Mick, récemment libérés de prison, acceptent de travailler avec Hector pour concurrencer Therraz, son puissant voisin qui veut garder le monopole dans la vallée. Ces derniers veulent en fait se venger d'un ancien associé et poussent Hector à engager des prisonniers en liberté conditionnelle.

Adaptation du roman de José Giovianni Le Haut Fer, tourné aux alentours de Gérardmer dans les Vosges, ce film se décline comme un western : des anciens hors-la-loi, venus là surtout pour se venger, aident malgré tout un pauvre bougre à lutter contre un riche propriétaire qui veut avoir la main mise sur une vallée. Même la superbe musique de François de Roubaix nous emmène vers les plaines de l'ouest.

Bourvil, parfaitement crédible en artisan dominé par la situation mais déterminé, est véritablement émouvant du début à la fin, en particulier dans la scène finale du film aux côtés de Lino Ventura. Ce dernier est aussi étonnant à travers le double jeu qu'il mène, partagé entre ses intérêts personnels qu'il défend avant tout, et le sentiment d'injustice qu'il ressent peu à peu face à la situation de Bourvil.

Ce qui reste après la vision de ce film, c'est l'émotion : face à toutes les épreuves que cette scierie a endurées, face à la fraternité qui s'est instaurée peu à peu entre ses ouvriers, face surtout au drame qui est de toute façon inévitable.

Réalisé par André Hunnebelle en 1960

Avec : Jean Marais - Bourvil - Pierrette Bruno - Elsa Martinelli - Guy Delorme - Annie Anderson -Pierral

En 1616, début du règne de Louis XIII. Après l'assassinat du marquis de Teygnac par Concini, François de Capestang se rend auprès du jeune souverain afin de le prévenir du complot ourdi par ce dernier pour l'éliminer. En chemin, celui que l'on nomme «Le Capitan» engage comme laquais le turbulent et amusant Cogolin. Dans leur quête de justice, les deux hommes vont devoir déjouer les multiples trahisons qui menacent la Cour du roi.

Classique des films français d'action des années 1960, Le Capitan fait partie de ce genre si particulier et si français qu'est le cinéma de cape et d'épée.

Récit d'une conquête amoureuse sur fond de luttes d'influence, de combat à l'épée et autres cascades fantasques, ce film remplit parfaitement son rôle : nous amuser et nous distraire, et permet de retrouver l'un des acteurs les plus charismatiques de l'histoire du cinéma français, Jean Marais, plus fantasque et aventureux que jamais dans la peau de François de Capestang, aux côtés d'un Bourvil bouffon et serviable à souhait.

Le Capitan est de ces films qui ont marqué leur époque à l'instar de Fanfan la Tulipe ou du Bossu, autre succès signé du même duo gagnant Hunebelle-Marais et datant de 1959. Leur collaboration se poursuivra avec Les Mystères de Paris en 1962 et la série des Fantômas (1964-1966).

Une autre adaptation du Capitan a été précédemment réalisée en 1946 par Robert Vernay avec entre autres Pierre Renoir, Jean Tissier, Lise Delamare et Sophie Desmarets.

Réalisé en 1943 par Henri-Georges Clouzot

Avec : Pierre Fresnay - Ginette Leclerc - Pierre Larquey - Noël Rocquevert - Micheline Francey

Médecin d'un petit village du cœur de la France, le docteur Rémy Germain est la victime d'un corbeau, qui l'accuse d'adultère et de pratique illégale de l'avortement. Rapidement, les lettres infâmantes se multiplient et personne dans le village n'est épargné par les ragots qui engendreront alors cabales, drames, et règlements de comptes. Seul contre tous, le docteur Germain va mener son enquête et découvrir, en même temps que le coupable, les bassesses et la mesquinerie dont peuvent être capables ses concitoyens.

Un remarquable scénario - inspiré d'un fait divers -, des dialogues particulièrement soignés, une distribution qui, autour de Pierre Fresnay, fait la part belle à tous les grands seconds rôles du cinéma français des années 40, Le Corbeau, tourné sous l'occupation,  est un indéniable chef-d'œuvre. Fable sur la nature humaine, pleine de noirceur, mais aux accents pittoresques, le deuxième film d'Henri-Georges Clouzot s'en prend à un mal français : la contagion de la délation. Le metteur en scène du Salaire de la peur et des Diaboliques y déploie toute la mesure de son cynisme, en brossant le portrait d'une petite ville de province perturbée par des lettres anonymes.

A la Libération Clouzot fût inquiété pour avoir travaillé pour la Continental-Films, société de production allemande. Il fut condamné à une suspension à vie en tant que réalisateur. Cette suspension sera levée en 1947, avec la réalisation de Quai des Orfèvres. Le Corbeau fut interdit en France avec deux autres films également produits par la Continental (Les inconnus dans la maison et La vie de plaisir). Les comédiens subirent eux aussi de lourdes conséquences. Pierre Fresnay et Ginette Leclerc firent de la prison, peines de suspension pour d'autres ou encore blâme pour certains.